Nöbetçi Eczaneler
Albayrak Grubu’nun geleneksel İslam sanatlarını yaşatmak ve gelecek nesillere aktarmak amacıyla 12 yıldır kesintisiz sürdürdüğü İslam Sanatları Sergileri, bu yıl “Hâne” temasıyla sanatseverlerin karşısına çıktı. 2025’in “Aile Yılı” ilan edilmesinden ilham alan sergi; aile, yuva ve nesiller arası bağ kavramlarını hat, tezhip, seramik, dijital sanat ve tarihi eserlerin estetik ve manevi dili üzerinden yeniden düşünmeye davet ediyor.
Serginin açılışı, Tophane-i Âmire Kültür ve Sanat Merkezi’nde Cumhurbaşkanı Recep Tayyip Erdoğan’ın katılımı ve sohbetiyle gerçekleştirildi. “Hâne” sergisi, 28 Şubat’a kadar İstanbul’da ziyaret edilebilecek.
Açılışta “tören” yerine “sohbet” atmosferi
Bu yılki açılış programı, klasik tören anlayışının dışına çıkarak daha sakin ve samimi bir sohbet atmosferiyle kurgulandı. Programda serginin küratörü Yasemin Karaca, Cumhurbaşkanı Erdoğan’a “Hâne”nin kavramsal çerçevesi ile aile ve yuva temasının İslam sanatlarındaki tarihsel ve estetik karşılığına dair sorular yöneltti. Organizatörler, açılışın yalnızca eserler üzerinden değil, kurulan atmosfer aracılığıyla da serginin merkezindeki kökler ve kuşaklar arası bağ fikrini görünür kıldığını vurguladı.
Sergi, Ziraat Katılım’ın katkılarıyla hayata geçirildi.
Protokol katılımı
Açılışa; Aile ve Sosyal Hizmetler Bakanı Mahinur Özdemir Göktaş, Kültür ve Turizm Bakanı Mehmet Nuri Ersoy, Albayrak Grubu Yönetim Kurulu Başkanı Ahmet Albayrak, Başkan Vekili Nuri Albayrak, Yönetim Kurulu Başkan Yardımcısı Nurettin Canikli ile Yönetim Kurulu Üyeleri Mesut Albayrak, Kazım Albayrak, Muhammet Fatih Albayrak ve Hamza Albayrak da katıldı.
Sergide neler var?
“Hâne” sergisi, klasik ve çağdaş eserleri aynı çatı altında buluşturan geniş bir seçki sunuyor. Sergide:
- 13 hat eseri
- 17 seramik hat eseri
- 12 tezhip eseri
- dijital eserler
- 6 tarihi hat eseri
- geometrik desenlerden oluşan kandiller
- 1 mermer işleme celî sülüs eser
yer alıyor.
Her bölüm ayrı bir “hâne”
Mekânsal tasarımda her bölüm, ayrı bir “hâne” anlayışıyla ele alındı. Sergi anlatısı; anne-baba ilişkilerinden eş olmaya, köklerden kuşaklar arası bağlara uzanan çok katmanlı bir hat üzerinden ilerliyor. Hat, tezhip, dijital sanat ve tarihi eserlerin bir aradalığı ise farklı dönem ve üslupların uyumla yan yana gelebileceğini işaret ediyor.
Eserlerin imza isimleri ve öne çıkan işler
Hat eserleri: kuşaklar arası bir dil
Sergideki hat eserleri; Seyit Ahmet Depeler, Abdurrahman Depeler, Sami Naddah, Hanife Alpaydın, Savaş Çevik, Hafize Namazi, Osman Özçay, Deniz Öktem Bektaş, Yusuf Mazı, Muhammed Yaman, Sait Abuzeroğlu, Taj Essir Hasan ve Saim Günay gibi farklı kuşaklardan hattatların çalışmalarından oluşuyor. Seçkide, aile, eş, anne-baba ve evlat kavramlarını merkeze alan ayet ve hadislerden ilhamla oluşturulan metinler; “yuvanın kuruluşu” fikrinden anne-babaya karşı sorumluluklara uzanan geniş bir anlam aralığını hat sanatı diliyle ele alıyor.
Tezhip: klasik üsluptan çağdaş yorumlara
Tezhip eserleri; Ayşe Sayın, Ayten Tiryaki, Beyza Tuna, Fatma Betül Taşcı, Firdevs Bakkal, Gülsüm Gügercin, Mustafa Çelebi, Nadir Tatar, Necati Sancaktutan, Nihal Tezcan Sısman, Orhan Dağlı ve Şeyma Okur imzası taşıyor. Klasik tezhip geleneğinden çağdaş yorumlara uzanan bu bölümde; geometrik düzen, bitkisel motifler ve sembolik anlatımlar üzerinden “yuvanın sürekliliği” teması görünür kılınıyor.
Seramik hat: yazı, malzeme ve mekân ilişkisi
Sergideki 17 seramik hat eseri, hattat Mehmet Özçay’ın klasik hat geleneğini çağdaş bir yorumla seramik yüzeye taşıdığı çalışmalardan oluşuyor. Kâğıt üzerindeki kalem-mürekkep geleneğinin seramikle buluşması, “yazıyı” malzeme ve mekân üzerinden yeniden düşünmeye çağırıyor.
Dijital işler, halı çalışmaları ve sergiye eşlik eden ezgiler
Dijital eserlerde Mustafa Gülay, Ege Engin ve Celal Can Vatandaş; doğa, mimari, dönüşüm, denge, içsel yolculuk ve huzur gibi temaları gelenekten beslenen motiflerle harmanlıyor. İlker Demirden’in halı çalışmaları ise Anadolu’nun ortak belleğindeki motif dilini günümüz izleyicisiyle buluşturuyor. Sergiye eşlik eden ezgiler, Metehan Taştemel tarafından Hüseyni makamı temelinde ve “eve dönüş” fikri merkeze alınarak hazırlandı.
“Libâs” ve geometrik kandiller
- “Libâs” başlıklı mermer işleme eser, Bakara Suresi 187. ayette geçen “örtü” vurgusundan hareketle, hattat Seyit Ahmet Depeler tarafından celî sülüs istif ile tasarlandı.
- Tavandan asılı geometrik kandiller ise Serap Ekizler Sönmez tarafından İslamî geometrinin temel ilkeleri referans alınarak tasarlandı. Kandillerdeki çokgen yapıların birlikteliği; aile, birliktelik ve süreklilik kavramlarına gönderme yaparken, ışıkla kurulan ilişki sergi mekânına sembolik bir katman ekliyor.
12 yıllık sergi yolculuğu: Türkiye’den dünyaya
Albayrak Grubu’nun İslam sanatları sergileri, bugüne kadar Türkiye’de İstanbul’dan Şanlıurfa’ya, Konya’dan Mardin’e uzanan birçok şehirde; yurt dışında ise İngiltere, Hollanda, Macaristan, İtalya, Almanya, Fas, KKTC, Katar’ın yanı sıra Özbekistan, Tanzanya ve Azerbaycan gibi pek çok ülkede izleyiciyle buluştu. Organizasyon, “yüzlerce eser ve milyonlarca ziyaretçi” ifadesiyle özetlenen geniş ölçekli bir kültür-sanat deneyimine dönüşmüş durumda.
Geçen yıl yine Tophane-i Âmire’de açılan “Âdil-i Mutlak” sergisinin 100 binin üzerinde ziyaretçi ağırladığı belirtilirken, bu ilginin ardından “Hâne” sergisinin de ilerleyen dönemde farklı şehir ve ülkelerde sanatseverlerle buluşturulmasının planlandığı ifade edildi.